"Class Mythology", el nuevo EP de Ryan Adams

La verdad es que Ryan Adams nos tiene acostumbrados y ya casi no nos sorprende que aparezca con material nuevo cada poco tiempo. En este caso, el pasado mes de abril, y poco después de presentar III/IV, salía a la calle un EP con canciones inéditas: “Class Mythology”. 

Como sucedió con los anteriores trabajos está editado en su propio sello, Pax Am Records, en formato 7’’. Cuatro canciones que parecen sonar a homenaje y recuerdo a Chris Feinstein, bajista de The Cardinals fallecido a finales de 2009. El disco se completa con las habituales fotos de Neal Casal y un libro con las letras.

Os recordamos que Ryan Adams girará en acústico por Europa en el mes de Junio.

+ info: http://paxamrecords.com/

Sector UK, Dcode Festival

Entre las confirmaciones del Dcode Festival (24 y 25 de Junio en Madrid) nos encontramos una variada selección británica, desde el britpop más resultón y pegadizo de Kasabian a la novedosa propuesta de The Vaccines recogiendo sonidos de los ’50, pasando por The Ting Tings y Blood Red Shoes, bandas chica-chico que dejarán a buen seguro muchas horas de baile.

Kasabian; Rock de videojuego. 

El rock propuesto por Kasabian desde Leicester ha alcanzado altas cotas de popularidad gracias a tres álbumes trabajados con seguridad y un importante apoyo comercial. Sus temas más conocidos amenizan las partidas de Pro Evolution, WRC, Gran Turismo o FIFA y ambientan películas como The Guardian y Goal! "Kasabian" (2004), "Empire" (2006) y "West Ryder Pauper Lunatic Asylum" (2009) componen una discografía irregular, prometedora en su comienzo pero que pierde contenido en las sucesivas entregas. La facilidad para crear himnos pegadizos y jugar con la electrónica hasta completar instrumentaciones notables contrasta con la incapacidad para redondear un par de álbum que los consagre en el britpop, a la altura de Oasis, por ejemplo.

The Vaccines y el surf de los fifties.

La joven propuesta del cuarteto londinense viene respaldada por nominaciones de la MTV y buenas críticas, entre ellas la de la BBC. Esperemos que no se queden en burdas comparaciones con The Strokes y pulan el sonido surfero pasional que inunda “What Did You Expect From The Vaccines?” (2011).

Las pretensiones sonoras de The Ting Tings.

El dúo británico formado por Katie White y Jules de Martino llevan desde 2007, año en el que se publico su debut “We Started Nothing”, arrastrando su pop melódico con envidioso éxito y críticas dispares. Aupados en los primeros puestos de las listas con su indie-pop-dance y un solo disco la fórmula chico-chica, a la espera de futuros discos con mayores pretensiones, por lo menos parecen asegurar un poco de baile.

Blood Red Shoes. Un paseo al grunge.

Tres son multitid y compartir es vivir. Esos parecen ser los lemas del dúo de Brighton compuesto por Steve Ansell y Laura-Mary Carte. Como otros hicieron en su momento, sin necesidad de bajo o teclados, solos en un escenario, él aporrea la batería, ella araña la guitarra, y juntos vociferan hasta dar con ese estímulo post-punk, casi grunge.

+ info: www.dcodefest.com

Dcode Festival

Este año será más llevadero pasar el mes de junio en Madrid. El 24 y 25 de Junio volverá la música a la capital gracias a la colaboración entre la Universidad Complutense y la promotora Live Nation. El Dcode Festival volverá a enchufarse después de varios años de ausencia y tratará de resituar a la capital en el mapa sonoro del verano, tratando de hacerse un hueco en la completa oferta de festivales que cubre la Península.

Para la ocasión se a cerrado un programa muy completo donde tiene cabida grupos nacionales e internacionales con estilos bien diferentes a la vez que se abre un espacio para el arte y el ocio con exposiciones, video-arte, proyecciones de imagen contemporánea, animaciones gráficas e instalaciones digitales.

En cuanto a la oferta de grupos destaca una buena selección de bandas nacionales como Lori Meyers, The New Raemon, Polock, L.A o Manel y una selecta representación de grupos internacionales de la talla de Band Of Horses, Crystal Castles, Kasabian, The Hives o The Ting Tings. 

Sin duda Dcode festival vuelve con confianza y se planta como una muy buena opción para los planes veraniegos, tanto por precio como por oferta musical (abonos a 60€). Desde Musicaycrujidos prestaremos especial atención a un festival más que interesante. Os informaremos sobre los grupos, aunque los contados seguidores de este blog ya podrán reconocer a muchos de ellos a los que habíamos dedicado alguna entrada en ocasiones anteriores.

+ info: www.dcodefest.com

Festival do Norte 2011

El décimo aniversario del Festival do Norte dio este fin de semana el pistoletazo de salida de la temporada festivalera. Mientras, la cuarta edición del SOS hacía lo propio en el sector sur.

En Vilagarcía de Arousa se dieron cita grupos como Nadadora, Ellos o Joe Crepúsculo, encargados de abrir la jornada del día 6. Tras ellos uno de los platos más prometedores tras las buenas críticas recibidas; Chapel Club desenvolvieron Palace (2010), descubriendo su post-punk tan british. En el turno de Delafé y las Flores Azules se respiró un ambiente extraño, afectados unos por el buenrollismo que intenta transmitir el reformado grupo barcelonés y la sensación de otros de un producto ya cansino, sin aportar nada nuevo desde el brillante Facto Delafé y Las Flores Azules vs. El Monstruo de las Ramblas (2004). May68 recogieron el testigo apostando por el electro-pop de su disco debut, My Ways (2011). El quinteto de Manchester cumplió con creces y sirvió para enlazar con otro de los grupos más esperados: !!!. Los estadounidenses hicieron lo que mejor saben, convertir aquello que tocan en pista de baile.

La lluvia cobró protagonismo el viernes convirtiendo el recinto en piscina e influyendo en la asistencia de público. La apertura de la segunda jornada corrió a cargo de los patrios Diadermin, Franc3s y Pony Bravo y The Mirrors, que aportaron el toque inglés en forma de tecno pop. Al amago de cancelación de Sexy Sadie (el retraso de su avión por los problemas meteorológicos tan solo les permitió tocar media hora) se sobrepusieron Triángulo de Amor Bizarro con su actitud punk. Los escoceses The Vaselines hicieron gala de su veteranía en un concierto fugaz como su carrera y dejaron paso a Peter Hook y su proyecto de gira bajo el título “Unknown Pleasures a Joy Division celebration from Peter Hook”, el cual dejó boquiabierto a más de uno (por pésimo), como nos cuenta la crónica de Hipersónica.

The Dodos, Sala Nasti. Madrid

Evols + The Dodos, Sala Nasti Madrid

viernes 29 de abril de 2011

Comenzó la noche con los portugueses Evols, parcos en letras pero generosos en ecos, electricidad y melodías en bucle. Encargados de acompañar a The Dodos en su gira española aportaron excesiva quietud a una sala más preocupada por apurar la primera cerveza del fin de semana y comentar la rabiosa actualidad deportiva. En el escenario, ni rastro de la supuesta psicodelia, humo y luces estroboscópicas de las que alardean los chicos de Porto.

Llegado el turno de Meric Long y Logan Kroeber parecían decididos a desgranar su último disco -No Color, 2011- de forma ordenada y precisa. Inicio contundente con ‘Black Night’ y ‘Going Under’ con el convencimiento de que así conseguirían desperezar a los aletargados y atraer la atención de los entregados a la distracción. Misión cumplida. Apoyándose en ‘Fools’ o ‘The Season’, canciones de Visitor, 2008, y ‘Fables’ de Time to Die, 2009, acabaron por coser un concierto impulsivo, sin excesivas pausas ni aparentes dudas. Algunos echaron de menos el vibráfono de Keaton Snyader -precioso concierto, según me cuentan, el que cerro en 2009 el Festival Sinsal en Vigo-, otros reclamaban la pausada voz femenina de Neko Case. Pero no era noche para vibraciones metálicas ni dobles voces, bastaba la de Long, clavando sus uñas en las cuerdas de la guitarra, y la batería de Kroeber -acompañados en esta ocasión por un bajo-. Una perfecta demostración de new weird, en la que caben rebumbios de Fanfarlo, un guiño pseudoflamenco -podría ser ‘Companions’-  y la épica de Arcade Fire llevada a la mínima expresión. La justa expresión.

PJ Harvey, concierto en San Francisco

Tan solo os dejamos el enlace del concierto que PJ Harvey dio el pasado 14 de abril en San Francisco. Larga espera hasta finales de mayo, cuando disfrutaremos de ella en el Primavera Sound.

Sobran las palabras. Disfrutad del podcast >> PJ Harvey live San Francisco 14april2011

Más información aquí

Crujidos semanales. 25abril/1mayo 2010

Aprovechando las últimas entradas elaboramos una nueva entrega de crujidos semanales; recuerdo inicial para Elbow y su precioso LP en directo, PJ Harvey, James Blake y Jamie xx asociandose con Gil Scott como muestra de lo bien que empieza 2011 fuera de nuestras fronteras, y The New Raemon y Christina Rosenvinge como buen ejemplo patrio.

‘Switching Off’ - Elbow (Live from London, 2008)

‘The Glorious Land’ - PJ Harvey (Let England Shake, 2011)

‘Lychee’ - Jay-Jay Johanson (Tatoo, 2010)

‘Lo Bello y Lo Bestia’ - The New Raemon (Libre Asociación, 2011)

‘I’ll Take Care Of U’ - Gil Scott-Heron & Jamie xx (We’re New Here, 2011)

‘Limit To Your Love’ - James Blake (James Blake, 2011)

‘Mi vida bajo el agua’ - Christina Rosenvinge (La joven Dolores, 2011)

Es tiempo de festivales y para la cuarta edición del South Pop Isla Cristina (Huelva), que se celebrará el 9 y 10 de septiembre ya comienza el baile de artistas. Entre ellos los jinetes de Pony Bravo, CatPeople, presentando su nuevo disco ‘Love Battle’ 2011, Montevideo, los franceses Exonvaldes, el éxito playero de Linda Mirada, Mièle y Odio París, a falta de próximas confirmaciones. 

El Ramón de siempre; The New Raemon, 'Libre asociación'

Hace tiempo que deberíamos haber hablado de The New Raemon, o quizás, en cierto momento, haber recordado a Madee. Hasta la fecha han cambiado muchas cosas, entre ellas, la consolidación de Raemon en la escena nacional y la separación de Madee el año pasado.

El proyecto en solitario iniciado en 2008 por Ramón Rodríguez, el cantante de la ya ex-banda catalana, parece haber echado la vista atrás y, de alguna forma, en ‘Libre asociación’, 2011, nos recuerda al sonido de origen. De la acústica de ‘A propósito de Garfunkel’ 2008, y ‘La dimensión desconocida’ 2009, con la que consiguió enganchar a nuevos seguidores y deconcertar a los fans de Madee, a la electricidad que impera en ‘Libre asociación’ hay pasos muy cortos e ideas muy claras. “El primer disco, era a corazón abierto. (...) Así que ahora quería escapar un poco de esto y hablar de ciertas cosas pero de un modo menos directo”, asegura Ramón Rodríguez [Rockdelux 294]. Podemos percibir diez canciones en “libre asociación”, germinadas en diez días, donde letras y melodías casan como elementos de un minucioso y complejo tratado de pop -aunque de pop no se trate-.

Anna Calvi, ambición rubia

Puede que lo que atrajese a Rob Ellis -productor de PJ Harvey, Marianne Faithfull o Placebo, entre otros- fuese la capacidad de esta veinteañera para hacer las cosas bien hechas, puede que en Nick Cave pesase más su voz cargada de drama y sexualidad para escogerla como telonera, y que Brian Eno, ante tal tesitura, simplemente optase por apadrinarla. Lo cierto es que Anna Calvi se limita a ser efectiva y a cumplir con lo que aventuraban, a finales de 2010, las listas de promesas británicas. Su primer disco, homónimo, Anna Calvi (2011), nos deja una muestra de como reciclar lo eighty, cargarlo de sonidos y presentar un rock persuasivo, capaz de reconocerla como una reencarnación de Siouxsie y Bowie.

Ligero juego, el de su nombre latino y la épica, y el que adquiere el disco con el paso de los minutos. Sin la necesidad de compararla con nadie, aunque aquí lo hayamos echo, sobra ambición -rubia- para seguir ofreciendo canciones bien tratadas.