lunes, 16 de mayo de 2011

Dcode Festival: EEUU/Canadá



Habrá una importante representación americana y canadiense en el Dcode Festival,  comenzando por nuestros predilectos Band Of Horses e Eels hasta los electrosonidos de Crystal Castles, la americana de The low Anthem o Foster The People intentando demostrar que son algo más que su hit “Pumped Up Kicks”. Otros grandes que también se darán cita el 24 y 25 de junio en Madrid serán SUM 41, My Chemical RomanceAll Time Low.

Band Of Horses  - A confirmar intuiciones.
Mientras unos y otros argumentan lo flojo, discreto o notable que resulta el último disco de la banda de Ben Bridwell, “Infinite Arms” (2010), los de Seattle se preocupan más por cumplir con sus directos, y al parecer ponen a todos de acuerdo. El pasado mes de febrero confirmaron todas las sospechas; su puesta en escena cumple con creces las expectativas de una banda irregular en sus trabajos. Su primer álbum, “Everything All the Time” (2006), fue la mejor carta de presentación posible: rock intenso y atractivo que dejó poso, como el hit “The Funeral”. La marcha de Matt Brooke a “Grand Archives” provocó una pérdida de intensidad claramente perceptible en “Cease to Begin” (2007), tendente al pop y al trabajo de las melodías por encima del folk y la instrumentación puramente americana que ofrecían en sus inicios. 
Todos pensabamos que su tercer disco acabaría por consagrarlos pero parece ser que la única forma de salir de dudas es disfrutando de su directo.



Eels - El barbudo Mr. E. 
La carrera de Mr. E -Mark Oliver Everett-, alma máter de Eels, está marcada a fuego por la aflicción y el optimismo; la una por su triste biografía, el otro por su obstinada necesidad por escribir y creer en lo favorable.
Desde los ’90, la banda de este californiano ha ido acumulando a sus espaldas álbumes como si fascículos de su vida se tratasen: “Beautiful Freak” (1996), “Electro-Shock Blues” (1998) y  “Daisies Of The Galaxy” (2000) suponen un inicio brillante para una colección melancólica y oscura de cantos al amor imposible, el individualismo y la redención. Sus trabajos más recientes - “Hombre Lobo” (2009), “End Times” (2010) y “Tomorrow Morning” (2010)- completan a modo de trilogía una biografía cargada de mensajes (persuasivos o no) donde, por encima de todo, conviven el folk y el rock de referencia.


The Low Anthem - La calma americana. 
El cuarteto de Rhode Island será el encargado de traer el folk y la calma a Madrid. Sus tres álbumes - “The Low Anthem” (2006), “What The Crow Brings” (2007) y  “Oh My God, Charlie Darwin” (2008)-, aunque recientes, abalan una trayectoria de marcada personalidad dentro de la americana. Su reciente “Smart Flesh” (2011) se esperaba con ansia, un disco donde, sin limitar la instrumentación, apuesta más por la acústica y el sonido sureño, enfatizando más si cabe la esencia roots. Presumiblemente será el momento perfecto para tumbarse a la sombra y disfrutar de un tranquilo y buen concierto de americana.






Foster The People - “Revelación o timo”.
Tras su cita en el Dcode nos gustaría escribir que disfrutamos delante de una de las revelaciones de 2011. Las tres canciones de su EP debut han descolocado a crítica y público por igual con ritmos pegadizos y synth pop al alcance de todos. El reto ahora es para "Torches" (2011), su álbum largo, con el que deberán convencer y ganarse esas comparaciones que los sitúan al lado de los mejores MGMT.



Crystal Castles - Castillos de sonidos.
En la larga lista de ingredientes que componen Crystal Castles encontramos punk, rock, pop, techno... Una receta secreta que los ha aupado hasta recibir las mejores críticas y ser reconocidos como una de las mejores bandas de los últimos años con apenas dos discos en la calle. El primero de ellos, “Crystal Castles” (2008), una especie de experimento jamás soñado en vinilo 7’’, se convirtió en un éxito sin precedentes para los amantes de la post-electroclash (así etiquetan su música). La segunda entrega, “Crystal Castles II” (2010), más de lo mismo; ritmos machacones y melodías Nintendo. Sin lugar a dudas, una de las mejores apuestas del momento en música electrónica y experimental.


All Time Low - Canciones de recreo.
Iniciados como muchos otros grupos de instituto, haciendo versiones, este cuarteto de chavales de Baltimore ya tiene a sus espaldas cuatro discos de puro punk comercial que los han catapultados al éxito y a lograr el respaldado de Billbord y MTV.

SUM 41 - El punk demasiado maduro.
A SUM 41 se le atribuye el honor de haber ayudado madurar el género pop-punk, principalmente tras su álbum "Does This Look Infected?” (2002). Varios años y varios discos después los canadienses parecen haber abandonado ese espíritu punk y traspasado sus preocupaciones por el metal de los ’70 y ’80 por la dulzura pop teenager.

My Chemical Romance - Punk y ojos pintados.
Tras su debut en 2002, estos emos de Nueva Jersey han vendido más de cuatro millones de discos en EEUU. Su punk-rock ha ido mutando a lo largo de sus cuatro álbumes, flirteando con estilos y referencias a Morrisey, The Smiths o Pixies (de los cuales, ni rastro). Su imagen en cambio no ha variado. Y parece ser lo más atractivo.

+ info: www.dcodefest.com


martes, 10 de mayo de 2011

"Class Mythology", el nuevo EP de Ryan Adams



La verdad es que Ryan Adams nos tiene acostumbrados y ya casi no nos sorprende que aparezca con material nuevo cada poco tiempo. En este caso, el pasado mes de abril, y poco después de presentar III/IV, salía a la calle un EP con canciones inéditas: “Class Mythology”

Como sucedió con los anteriores trabajos está editado en su propio sello, Pax Am Records, en formato 7’’. Cuatro canciones que parecen sonar a homenaje y recuerdo a Chris Feinstein, bajista de The Cardinals fallecido a finales de 2009. El disco se completa con las habituales fotos de Neal Casal y un libro con las letras.
Os recordamos que Ryan Adams girará en acústico por Europa en el mes de Junio.
+ info: http://paxamrecords.com/

lunes, 9 de mayo de 2011

Sector UK, Dcode Festival



Entre las confirmaciones del Dcode Festival (24 y 25 de Junio en Madrid) nos encontramos una variada selección británica, desde el britpop más resultón y pegadizo de Kasabian a la novedosa propuesta de The Vaccines recogiendo sonidos de los ’50, pasando por The Ting Tings y Blood Red Shoes, bandas chica-chico que dejarán a buen seguro muchas horas de baile.
Kasabian; Rock de videojuego. 
El rock propuesto por Kasabian desde Leicester ha alcanzado altas cotas de popularidad gracias a tres álbumes trabajados con seguridad y un importante apoyo comercial. Sus temas más conocidos amenizan las partidas de Pro Evolution, WRC, Gran Turismo o FIFA y ambientan películas como The Guardian y Goal! "Kasabian" (2004), "Empire" (2006) y "West Ryder Pauper Lunatic Asylum" (2009) componen una discografía irregular, prometedora en su comienzo pero que pierde contenido en las sucesivas entregas. La facilidad para crear himnos pegadizos y jugar con la electrónica hasta completar instrumentaciones notables contrasta con la incapacidad para redondear un par de álbum que los consagre en el britpop, a la altura de Oasis, por ejemplo.

The Vaccines y el surf de los fifties.
La joven propuesta del cuarteto londinense viene respaldada por nominaciones de la MTV y buenas críticas, entre ellas la de la BBC. Esperemos que no se queden en burdas comparaciones con The Strokes y pulan el sonido surfero pasional que inunda “What Did You Expect From The Vaccines?” (2011).

Las pretensiones sonoras de The Ting Tings.
El dúo británico formado por Katie White y Jules de Martino llevan desde 2007, año en el que se publico su debut “We Started Nothing”, arrastrando su pop melódico con envidioso éxito y críticas dispares. Aupados en los primeros puestos de las listas con su indie-pop-dance y un solo disco la fórmula chico-chica, a la espera de futuros discos con mayores pretensiones, por lo menos parecen asegurar un poco de baile.

Blood Red Shoes. Un paseo al grunge.
Tres son multitid y compartir es vivir. Esos parecen ser los lemas del dúo de Brighton compuesto por Steve Ansell y Laura-Mary Carte. Como otros hicieron en su momento, sin necesidad de bajo o teclados, solos en un escenario, él aporrea la batería, ella araña la guitarra, y juntos vociferan hasta dar con ese estímulo post-punk, casi grunge.

+ info: www.dcodefest.com

Dcode Festival


Este año será más llevadero pasar el mes de junio en Madrid. El 24 y 25 de Junio volverá la música a la capital gracias a la colaboración entre la Universidad Complutense y la promotora Live Nation. El Dcode Festival volverá a enchufarse después de varios años de ausencia y tratará de resituar a la capital en el mapa sonoro del verano, tratando de hacerse un hueco en la completa oferta de festivales que cubre la Península.
Para la ocasión se a cerrado un programa muy completo donde tiene cabida grupos nacionales e internacionales con estilos bien diferentes a la vez que se abre un espacio para el arte y el ocio con exposiciones, video-arte, proyecciones de imagen contemporánea, animaciones gráficas e instalaciones digitales.
En cuanto a la oferta de grupos destaca una buena selección de bandas nacionales como Lori Meyers, The New Raemon, Polock, L.A o Manel y una selecta representación de grupos internacionales de la talla de Band Of Horses, Crystal Castles, Kasabian, The Hives o The Ting Tings

Sin duda Dcode festival vuelve con confianza y se planta como una muy buena opción para los planes veraniegos, tanto por precio como por oferta musical (abonos a 60€). Desde Musicaycrujidos prestaremos especial atención a un festival más que interesante. Os informaremos sobre los grupos, aunque los contados seguidores de este blog ya podrán reconocer a muchos de ellos a los que habíamos dedicado alguna entrada en ocasiones anteriores.

+ info: www.dcodefest.com


domingo, 8 de mayo de 2011

Festival do Norte 2011

El décimo aniversario del Festival do Norte dio este fin de semana el pistoletazo de salida de la temporada festivalera. Mientras, la cuarta edición del SOS hacía lo propio en el sector sur.
En Vilagarcía de Arousa se dieron cita grupos como Nadadora, Ellos o Joe Crepúsculo, encargados de abrir la jornada del día 6. Tras ellos uno de los platos más prometedores tras las buenas críticas recibidas; Chapel Club desenvolvieron Palace (2010), descubriendo su post-punk tan british. En el turno de Delafé y las Flores Azules se respiró un ambiente extraño, afectados unos por el buenrollismo que intenta transmitir el reformado grupo barcelonés y la sensación de otros de un producto ya cansino, sin aportar nada nuevo desde el brillante Facto Delafé y Las Flores Azules vs. El Monstruo de las Ramblas (2004). May68 recogieron el testigo apostando por el electro-pop de su disco debut, My Ways (2011). El quinteto de Manchester cumplió con creces y sirvió para enlazar con otro de los grupos más esperados: !!!. Los estadounidenses hicieron lo que mejor saben, convertir aquello que tocan en pista de baile.
La lluvia cobró protagonismo el viernes convirtiendo el recinto en piscina e influyendo en la asistencia de público. La apertura de la segunda jornada corrió a cargo de los patrios Diadermin, Franc3s y Pony Bravo y The Mirrors, que aportaron el toque inglés en forma de tecno pop. Al amago de cancelación de Sexy Sadie (el retraso de su avión por los problemas meteorológicos tan solo les permitió tocar media hora) se sobrepusieron Triángulo de Amor Bizarro con su actitud punk. Los escoceses The Vaselines hicieron gala de su veteranía en un concierto fugaz como su carrera y dejaron paso a Peter Hook y su proyecto de gira bajo el título “Unknown Pleasures a Joy Division celebration from Peter Hook”, el cual dejó boquiabierto a más de uno (por pésimo), como nos cuenta la crónica de Hipersónica.