Hay muchas formas de dar espectáculo y tener 30 años de carrera a tus espaldas parece no importar nada en absoluto. Sonic Youth se paseó por Porto con su nuevo equipo de gala, recuperando a Mark Ibold después de sus affaires con Pavement, y saltaron a la arena para despedazar The Ethernal.
Calcando casi el setlist de su concierto en Madrid, y dejando los detalles para el fin de fiesta, doblaron sus guitarras siguiendo su receta de siempre, sin pudor y sin nostalgia de los '90. 'No Way' abrío la noche cuando las guitarras aún estaba algo afinadas. Siguió el puso firme pese a la electricidad... 'Anti-Orgasm', 'What We Know'... hasta que se hizo la calma con 'Antenna'. Medio respiro y nueva sobrecarga de ruido perfecto.
Me doy cuenta que también hay muchas formas de escribir sobre Sonic Youth. Y que casi todo está dicho. Lo que mejor lo define, este pequeño articulo en El País.
Partamos de la base que una cueva no es un buen lugar para un concierto, pese a estar hablando de osos, y si esa cueva está casi vacía, pues la cosa empeora.
La apuesta de Bear In Heaven requiere una atmósfera de la cual no quiso saber nada el público coruñés, y mucho menos la organización del concierto. La música de los de Brooklyn es densa, no admite oídos finos, y puede que meterlos en el Playa Club haya sido un grave error. De lo épico y psicodelico que suena 'Beast Rest Fort Mouth' (2010) solo tuvimos pequeños esbozos, quizás el trío -a veces cuarteto- neoyorquino no tenia la suficiente convicción en que todo saliese como ellos querían.
Pese a empezar con cincuenta minutos de retraso y matar con la mirada a la mesa de sonido no quisieron perder ni un minuto (la madre naturaleza obligaba a viajar a Londres por carretera) y en una hora despacharon al personal.
Vibraron los ventanales rozando el soft-rock con Beast In Peace, convencieron a los presentes que Loversick Teenagers se convertirá en hit allá donde se escuche nitidamente y que You Do You obligará a codearse por tu espacio de baile en pistas y salas más amables. El sábado el espacio sobraba.
¿Suficiente? Si..., pero Bear In Heaven no son tan insufribles como para hacerles esto. No se lo merecen. Y nosotros tampoco.
Desde 'músicaycrujidos' queremos hacernos eco del exitazo de 'Subiza' (2010), el nuevo disco de Delorean. Nos llena de orgullo y satisfacción verlos pasear por la Gran Manzana a pocas horas vista de presentar un trabajo tan brillante al público americano. Abrazados por la crítica yanqui esperemos que el recibimiento aquí no sea para menos, y es que el disco en cuestión lo merece.
Vibrante desde el inicio, 'Subiza' funde millones de sonidos para hacerte seguir los ritmos moviendo pies, cabeza y cuerpo, todo depende del volumen al que se escuche.
Llamadlo pop, pop electónico, pop bailable, light dance..., como querais. No hacen falta estridencias, Delorean suena ligero y suave, alegres e incansables, oscuros, anfetaminicos y, si se lo proponen, rompepistas.
Francia, elegante, y su chansoncomo buena muestra de ello.
En estos meses hemos tenido, y tendremos, la oportunidad de disfrutar en Galicia de dos de los grandes músicos del país vecino. Benjamin Biolay y Dominique A, embajadores del pop con posos de vino y queso francés, mantienen la identidad musical francesa a la perfección. Uno, Monsieur A, que flirtea con otras dimensiones intentando escapar del ‘folk aburrido’, y otro, gaillard Biolay, cultivado en el pop y adherido a toda esa personalidad melódica.
En enero Dominique A paseo su nuevo 'La Musique' (2009) por Coruña. Por desgracia me lo perdí pero recuerdo su concierto en Santiago, en 2007, como uno de los más agradables de mi corta vida. El listón está muy alto. Ahora es turno para B. Biolay, para seguir vistiendo, album a album, su delicado curriculum. 'La Superbe'(2009)roza el jazz y la poesía refinada en un equilibrio de elegancia fina, fina.
Fantastique!
+ Concierto. Benjamin Biolay. 9 de mayo 2010. Auditorio de Galicia, Santiago de Compostela. Galicia. Dentro de la programación de Fundación Caixa Galicia.Entradas.
La música es arte, y que mejor para cerrar una obra maestra que un buen envoltorio.
Art Vinyl acaba de publicar una de esas listas que tanto gustan con las (teóricas) mejores carátulas de 2009. Creo sinceramente que también ha influido el contenido a la hora de elegirlas.
Hace unos meses, en mi fugaz etapa londinense, tropecé con un artista que me llamó mucho la atención. Sonaba en una tienda de vinilos de segunda mano un talVic Chesnutt. Meses después, ya en febrero y en mi Galicia, Rockdelux refrescó mi mente con una portada y ese nombre afrancesado bien grande (RDL nº 281). 1964-2009 Vic Chesnutt se había suicidado.
Se suelen tirar flores a los artistas una vez fallecidos, de repente brotan tópicos del tipo ‘se ha ido un grande’, artículos y entrevistas preciosas, como la de la propia RDL, recuerdos y anécdotas que saben a poco, muy poco, o que por el contrario te enganchan a esa 'nueva' estrella. Ahora todo esto es lo que nos queda a los que ‘descubrimos’ el trabajo del cantautor americano demasiado tarde.
En estas dos décadas Vic ha dejado una decena de discos cargados de sensibilidad, destapando fans como Patti Smith, REM, The Smashing Pumpkins o Lambchop. Su folk, puro, carne cruda antes de los tiempos de Wilco o Ryan Adams, resulta luminoso y sobrehumano. Él mismo llegó a aceptar que cantar desde una silla de ruedas canciones tristes era demasiado para algunas personas.
Enorme y maravilloso en directo, como cuentan, capaz de hacer invisible su discapacidad. Divertido, ágil y depresivo según el día, componía en el porche de su casa, donde nadie podía apreciar lo pequeño, roto y triste que estaba por dentro.
Gracias Vic.
Nacho Cruz, de Rockdelux, nos recomienda;
‘Is The Actor Happy?’ (1995). Después de sus primeros trabajos caseros se vuelve grave y analítico en este amargo trabajo. Brillante.
‘Ghetto Bells’ (2005). Disco en vivo junto a su esposa que lo elevan a la altura de los más grandes.
‘North Star Deserter’ (2007). Puro Vic Chesnutt pese a grabar con banda. Su profunda voz consigue iluminar el gospel mamado desde pequeño.
Musica y crujidos, fan novato de Vic Chesnutt, recomienda 'Merriment'(2000) y sus canciónes Cobbham Blues y Granny
La organización delFestival do Norteacaba de publicar en su web loshorarios de los conciertosprogramados para su 10ª edición (30 de abril y 1 de mayo en Vilagarcía de Arousa). Entre los cabezas de cartel se encuentran Nada Surf, Los Planetas, We Are Stardard y Pete & The Pirates. Como hicimos en el post de hace unas semanas os animamos a que asistáis a uno de los festivales nacionales mejor valorados por la crítica.
Para los que no sabían que me gustaban las voces trabajadas a base de güisqui y ducados estos dos post seguidos me delatan. Aunque suenen como a cabeza de cartel de un festival de Wisconsin ahora nos plantamos en Londres.Mumford & Sonsha dado la campanada folk gracias a un disco donde banjos, madolinas, órganos, vientos y voces que suenan a lija casan a la perfección. Su bluegrass es armónico, muy cuidado para ser novatos. Eso del 'dime con quien andas y te diré quien eres' tiene parte de razón. Sus inicios de la mano deLaura MarlingyNoah & The Whalehan dejado huella.
En el Reino Unido también se puede hacer folk con canciones puras y cargadas de personalidad. Aunque el tema se repita (seguimos cantando al mal de amores y esas cosas) debemos reconocer un buen trabajo. Aun no sabemos si escribirán páginas en la Historia de la música y está claro que'Sigh No More'(2009) no tiene por que gustar a todos,de hecho no lo hace. Sorprenderá a más de uno en la primera escucha, en la segunda seleccionarás tus canciones favoritas, a la tercera se merecerá estar en la estantería de vinilos.
Atrás se quedó Smog. Bill Callahan decidió hace un par de años dejarse ver sin seudónimos y a juzgar por su último 'Sometimes I Wish We Were An Eagle' se entiende que comiencen a considerarlo como una de las figuras más importantes de la década dentro del rock americano.
Bill resulta ser un cuentista, un narrador de historias, tiene voz para ello. Historias simples en su lenguaje pero contundentes en su significado. La verdad es que a veces resulta complicado distinguir cuando está de coña y cuando carga contra la política, le da por susurrar a los caballos o entona un cante a la adolescencia. La cuestión es que sin sacar ese humor a la luz (humor negro, muy negro) su música roza la tragedia. Ahora con su segundo álbum como Bill Callahan las aristas se han pulido, todo ha cogido color, ha madurado, suena más cercano. La receta ha mejorado.
La discográfica Houston Party se ha comprometido con diversas salas nacionales para acercarnos algunas nuevas promesas del indie internacional. El ciclo de conciertos 'Band To Watch' ya ha paseado por Coruña a These New Puritans y ahora, el sábado 17 de abril(Playa Club - A Coruña) acercará a la banda neoyorquina Bear In Heaven.
Estos chavales de Brooklyn (donde el ecosistema debe ser el ideal para que surjan artistas) debutaron en 2007 con 'Red Bloom Of The Boom'. En 2009 acaban de meterse a la crítica en el bolsillo con 'Beast Rest Forth Mouth', el disco que presentarán en la orilla de Riazor. Su estilo ha dado un pequeño giro aparcando el sonido guitarrero y capas de ruido por unos ritmos más electrónicos y bailables.
A los agraciados que podais asistir les agradecería que comentaran que tal fue.
El Ministerio de Cultura amarillo ha denegado el permiso para que se celebren los conciertos de Bob Dylan en Shanghai y Beijing. Uno más que se une a la lista de vetados, en su día ya fueron cancelados conciertos Oasis, y Björk es considerada persona non grata después de berrear en pleno directo ¡Tibet libre!. Esta vez quizás sea por lo mucho que Dylan ama los derechos humanos y la paz. El caso es que ha decido no actuar en Asia y ha suspendido también los conciertos de Hong Kong y Taiwán.
Vamos a ponernos a hablar de rock británico. Parece una tarea fácil sin tener que recurrir a los Beatles, The Who o los Rolling, mi quinta tiene más fresco a los resurgidos Oasis, Morrissey, The Verve, Radiohead, los llenaestadios Coldplay o Kasabian. Un cascoporro de grupos que siguen por el buen camino marcado décadas atrás.
No pretendo escribir lo ya escrito sobre estos grupos sino reivindicar el trabajo de otros, en contreto dos bandas un tanto olvidadas o infravaloradas. Desde hace añosDovesy Elbowse han dedicado a firmar albumes mucho más atractivos y a ‘reinventar’ el brit de forma más honesta. ‘Parachutes’ ya queda muy lejos, no se puede vivir de rentas. Los hermanos William y Jimi Goodwin (Doves), así como Guy Garvey y su tropa (Elbow) han ido labrando sus nombres año tras año, disco a disco, sin necesidad de recurrir a grandes promos.
ConcretamenteDoveslleva cuatro discos a sus espaldas y acaban de lanzar su primer recopilatorio ‘The Places Between’(2010) sin tener por ello el reconocimiento que se merecen. Quizas escriba ciego y sordo por el fanatismo pero todos sus discos (bueno, casi todos) suenan completos, coherentes con sus ideas, presentandose como propuestas cargas de influencias de otros estilos. ‘Kingdom of Rust’ (2009) crece en cada track oscilando entre la electrónica y el rock, las impresionantes orquestaciones (han publicado ‘Instrumentals of Dust’) de folk psicodélico.
El caso deElbowes muy similar. Premio por aqui, número uno por allá... pero solo en el Reino Unido. El resto del mundo apenas saben de ellos y, en cambio, meten hasta en la sopa a Duffy, Portishead, Arctic Monkeys o Hot Chip. Su último trabajo,‘The Seldom Seen Kid’nos podría valer para darnos cuenta de lo que son capaces de hacer y de lo injustos que podemos llegar a ser. ¿Cómo es posible que galardonados como mejor album británico en 2008 no cheiren ni una en el resto de Europa? El disco en cuestión suena serio pero con letras de lo más variopintas y bien instrumentado como sucedía con los compatriotas de Manchester, Doves. Elbow retuerce música, crea canciones oscuras y sonidos épicos y atemporales.
Y es que en la música no todo es fuego y arabescos, y menos pecar de pretenciosos.
A veces la ilusión por ir a un concierto se apodera por completo de uno. Te enteras de la fecha, luchas por unas buenas entradas, convences a un par de amigos para que te acompañen, haces quinielas con el setlist, lees crónicas, esperas sorpresas, no importan los kilómetros de ida, tampoco los de vuelta...
AnteayerLisa Germanodecepcionó en Vigo (Festival SinSal Oito) en un concierto lleno de altibajos. El repertorio escogido por la americana no pudo ser peor, hasta el punto de cantarle a sus gatos en lenguaje felino y convertir su último trabajo Magic Neighbor (2009) en suspiros y susurros soporíferos. Más de uno de los presentes añoramos las historias de In The Maybe World (2006) y Lullaby For liquid Pig (2003), no por mejores, sino por tratar de evitar que se convirtiese por una noche en una PJ Harvey cutre. 'Snow', 'Magic Neighbour', 'A Million Times', entre otras, fueron los patinazos, incapaces de demostrar lo bueno que es el trabajo de estudio. A mayores, fallos de sonido incomprensibles que impidieron crear el ambiente que se merecía, despertando a más de uno de las intermitentes cabezadas.
Menos mal que tenía a su lado a Phil Selway, el único que consiguió sorprender con su nueva vocación como solista, hilando un repertorio digno en la frialdad de la sala, enorme por momentos.
A partir de ahora debería contener más mi ilusión y mis emociones por algunos conciertos.
A finales de mes (30 de abril / 1 de mayo) podremos disfrutar muy cerca, en Galicia, de uno de los festivales mejor valorados por la crítica española, el Festival do Norte, en Vilagarcía de Arousa.
El pasado 2009, y según la valoración de los lectores de Rockdelux y GoMag, el festival fue el sexto mejor eventos musical del año en España. No está mal. Una vez cerrado el cartel para este año, promete pelear por mejorar ese puesto. Una mezcla equilibrada para la nueva edición; veteranos y clásicos, ‘aspirantes a...’, sonido nacional e internacional, dj’s...
Los platos fuertes; noise rock a cargo de Nada Surf, amados u odiados pero siempre incombustibles Los Planetas, preciso pop british con Pete & The Pirates, fiesta asegurada con We Are Standard... Y mis apuestas personales;
- Fanfarlo, indie pop inglés con aire sueco que hasta ha llamado la atención de David Bowie. Y es que triunfar casi sin haber publicado disco tiene su mérito (solo han sacado tres singles)
- Los enigmáticos JJ con su pop psicodélico, casi litúrgico
- Y, dentro del combo nacional, los renovados Nudozurdo, que pasarán polas Rías Baixas para demostrarnos si son revolución o timo(*)
